L'Oreille Musclée

Une première partie très électro en commençant, tradition oblige avec une reprise par l'excellent groupe français Paradis, qui s'est superbement approprié la ballade de Jim d'Alain Souchon. Puis Disclosure, un autre duo composé des frères Guy et Howard Lawrence ; on ne se lasse pas du fameux Latch avec Sam Smith au chant et ses nappes de synthés enveloppantes et plus larges que vos enceintes. Juste après, l'électro intimiste et humide de Pascäal, musicien newyorkais avec un titre dont vous reconnaîtrez très facilement la voix samplée. Et on terminera cette première partie avec Billie Eilish, tritureuse de sons talentueuse et Goldwing, tiré de son album Happier than ever.

Deuxième partie beaucoup plus acoustique, à tel point qu'on finira avec un orchestre de chambre. Donc : Elbow, que j'apprécie toujours autant, voici un extrait de leur album The Take Off and Landing of Everything, c'est Charge. Juste après, la grande et regrettée Christine McVie avec Ask Anybody, c'était en 1984. Et forcément juste après, le Feetwood Mac avec Family Man.
Katie Melua et Eva cassidy vous interprètent une reprise d'un grand standard. Acoustique toujours avec la pianiste danoise Agnes Obel et sa fidèle violoncelliste Anna Müller pour Stretch your eyes de l'album Citizen glass en 2016, puis on retrouvera l'immense William Sheller, artiste qui n'est pas reconnu à sa juste valeur, avec Octuor, tiré de l'album Ailleurs, en 1989. Et ensuite Sampha seul au piano avec une émouvante ballade : Too much.
Un classique : Tears for Fears avec un extrait de leur album le plus vendu (Songs from the big chair en 1985), puis un autre incontournable dont on ne se lasse pas, comme le dirait Didier : You're so vain de Carly Simon.

Playlist :
Paradis - La ballade de Jim (single, 2011)
Disclosure - Latch (Settle, 2013)
Pascäal - Drowning in you (Fragile, 2013)
Elbow - Charge (The Take Off and Landing of Everything, 2014)
Christine Mc Vie - Ask anybody (Christine McVie, 1984)
Fleetwood Mac - Family man (Tango in the Night, 1987)
Katie Melua & Eva Cassidy - What a wonderful world
Agnes Obel - Stretch your eyes(Citizen of glass, 2016)
William Sheller - Octuor (Ailleurs, 1989)
Sampha - Too much (Process, 2017)
Tears for Fears - Listen (Songs from the Big Chair, 1985)
Carly Simon - You're so vain (single, 1972)

Liens :
https://magazineantidote.com/musique/qui-est-paradis-la-revelation-francaise-electro-pop/
https://www.nrj.fr/artistes/disclosure/biographie
https://fr.ra.co/dj/pascaal
https://www.rollingstone.fr/billie-eilish-revele-pourquoi-olivia-rodrigo-a-inspire-la-chanson-goldwing/
https://katiemelua.com/
https://fr.wikipedia.org/wiki/Citizen_of_Glass
https://fr.wikipedia.org/wiki/William_Sheller
https://tearsforfears.com/

L'Oreille Musclée session 11, et une programmation proposée pour l'essentiel par Didier, en débutant par le grand Bashung d'abord pour Il voyage en solitaire du non moins grand Gérard Manset, puis Suzanne, dans une orchestration dépouillée, minimaliste, intimiste, bref une superbe reprise. Et ensuite, une magnifique chanson écrite par Michel Berger et Françoise Hardy pour cette dernière, et reprise par Heather Nova juste en voix-guitare : c'est Message Personnel. Puis Rodrigo y Gabriela, ce duo mexicain qui, après avoir joué du trash metal dans le groupe Tierra Acida, sont revenu à des interpretations plus acoustiques et influencés de flamenco, pour un Stairway to Heaven d'anthologie, comme toujours enregistré en live (et non pas en re-recording).

Kate Bush, une de mes artistes préférées et cet album fabuleux qui a été attendu pendant 12 ans : Aerial. Ce morceau du second disque de l'album est en fait le dernier extrait d'une oeuvre qui enchaîne 9 parties différentes racontant une journée d'été et la nuit qui suit. Aerial dépeint le lever de soleil du lendemain.

Calme et douceur avec Leo Sidran, un musicien américain, batteur, guitariste et aussi podcasteur : il prend plaisir à interviewer d'autres musiciens. On découvre The Lady wants to know, tiré de l'album Cool School. La ressemblance à du Michael franks est due au fait qu'il est un grand fan de l'artiste, et de tous ceux de la "Cool School : de Donald Fagen à Bill Withers en passant par Joao Gilberto ou Miles Davis.

Sigur Rós, groupe islandais de musique minimaliste et éthérée avec la voix de son chanteur Jón Þór Birgisson, célèbre pour sa voix de falsetto et son jeu de guitare à l'archet.. Le titre est un jeu de mots entre anges et somnanbules.

On terminera avec Raoul Petite, un groupe emblématique existant depuis 1979 et emmené par Carton, de son vrai nom Christian Picard, seul membre du groupe présent depuis le début. Le groupe a produit 15 albums et a parcouru toutes les scènes de France pendant toutes ces années, et ils viennent d'annoncer qu'ils n'en feront plus suite à la maladie de Carton, qui a quand même 75 ans. J'ai toujours adoré ce groupe pour sa faculté à poser des paroles drôles, voire loufoiques sur des musiques hyper travaillées et jouées par des musiciens top niveau, et aussi à donner des concerts énergiques et à rallonge. Vous écouterez un extrait de leur premier album, un morceau de 10 minutes séparé en deux parties : Hé dis-donc mon mec, et Tu pourris l'atmosphère.

Playlist :
Alain Bashung - Il voyage en solitaire (Bleu pétrole, 2008)
Alain Bashung - Suzanne (Bleu pétrole, 2008)
Heather Nova - Message personnel (Other shores, 2022)
Rodrigo y Gabriela - Stairway to heaven (Rodrigo y Gabriela, 2006)
Alanis Morissette - Magical child (Havoc and Bright Lights, 2012)
Kate Bush - Aerial (Aerial, 2005)
Jean-Luc Ponty - Mirage (Enigmatic Ocean, 1977)
Leo Sidran - The lady wants to know (Cool School (The Music of Michael Franks), 2018)
Sigur Ros - Svefn-g-englar (Ágætis byrjun, 1999)
Raoul Petite - Hé dis-donc mon mec (C'est sûr, si t'assures, c'est pas dur, 1984)
Raoul Petite - Tu pourris l'atmosphère (C'est sûr, si t'assures, c'est pas dur, 1984)

Liens :
https://www.rtbf.be/article/il-voyage-en-solitaire-de-gerard-manset-une-chanson-miracle-elle-ne-devait-pas-devenir-un-tube-10937971
https://www.rodgab.com/
https://www.musicwaves.fr/frmReview.aspx?ID=15327
https://www.leosidran.com/coolschool/
https://www.third-story.com/
https://sigurros.com/
https://www.facebook.com/raoulpetiteofficiel/

Comme souvent on commence avec une reprise et comme je le dis régulièrement, j'aime quand un artiste se réapproprie une oeuve et en fait une version réellement différente. On va donc découvrir Chaka Khan et sa reprise de Sign O' the time de Prince. Au premier abord, on se dit qu'elle l'a reprise sans grand changement, mais au fur et à mesure, sa patte apparaît et ça se termine en bootleg avec des choeurs provenant d'un autre titre, I'm every woman, le tout avec ses envolées de voix caractéristiques...
Merci Didier pour cette découverte, et aussi pour le titre suivant signé Uzeb, ça s'appelle Number One, tiré de leur premier album Fast Emotion dévoilé en 1982.
Atmosphère éthérée pour les titres qui suivent en commençant par Yaima, un groupe originaire de Seattle créateur de paysages sonores envoûtants. puis Mandalay et son superbe Insensible auquel on ne peut pas rester... insensible... Et ensuite on retrouvera Porcupine tree pour un titre qui commence en douceur pour finir par une belle séance de headbanging : Gravity eyelids
Tahliah Debrett Barnett est une artiste britannique plus connue sous le pseudo de FKA Twigs et qui a décidé, après une carrière à danser derrière d'autres stars, de se lancer dans une carrière solo, et avec quel talent !
On traverse l'Atlantique ensuite avec Death cab for a cutie, groupe indé américain et ce titre de 8 minutes dont l'intro en dure 4 : I will posses your heart, de l'album Narrow stairs en 2008.
Puis Gone Gone Beyond, un groupe californien aux influences autant folk qu'électro, superbe mélange dans By the sea, une balade tirée de leur album Things are changin en 2019. Puis Anima!, un duo californo-sud-africain qui nous propose un superbe melting pot de voix et de synthés bien gras avec Moving mountains.
On terminera cette session avec du calme, de la douceur et de l'acoustique après la dance énergique de DeadMau5 : Gregory Alan Isakov et Amsterdam, une belle ballade apaisante et intime tirée de l'album The Weatherman sorti en 2013.
Merci à Didier pour ses idées de programmation, n'oubliez pas de nous dire ce que vous en pensez et aussi de nous faire des suggestions de titres sur nos réseaux sociaux.

Playlist :
Chaka Khan - Sign O'the times (Funk this, 2007)
Uzeb - Number One (Fast Emotion, 1982)
Yaima - Rise (Antidote, 2018)
Mandalay - Insensible (Empathy, 1998)

Porcupine Tree - Gravity Eyelids (In absentia, 2002)
FKA - Two weeks (LP1, 2014)
Death cab for a cutie - I will posses your heart (Narrow stairs, 2008)
Gone Gone Beyond - By the sea (Things are changing, 2019)
DeadMau5 - 4ware (W:/2016ALBUM, 2016)
Gregory Alan Isakov - Amsterdam

Liens :
https://www.yaimamusic.com/
https://yaimamusic.bandcamp.com/
https://www.trip-hop.net/album-273-mandalay-empathy-v2-records.html
https://eusexua.fkatwi.gs/
https://fr.wikipedia.org/wiki/Death_Cab_for_Cutie
https://gonegonebeyond.com/
https://animaworldwide.bandcamp.com/album/the-squeeze
https://gregoryalanisakov.com/

L'industrie musicale aujourd'hui pousse tous les titres à la perfection : on applique de l'autotune à toutes les voix, même les meilleures, on édite chaque instrument à l'échantillon près afin qu'ils soient parfaitement synchronisés, comme des machines... mais dans les années 80 certains faisaient la même chose, simplement parce qu'ils étaient des musiciens hors pair ; on pense immédiatement à Steely Dan dont la recherche de perfection les a amenés à mettre deux ans pour sortir un album de 8 chansons... Le premier titre de cette sélection en est un des meilleurs exemples, c'est Pages avec O.C.O.E., un titre paru en 1981 sur un album qui a réuni la crème de la crème des zikos de l'époque. A noter que les créateurs du groupe, Richard Page et Steve George on dissous le groupe après cet album qui fut un échec commercial, et en ont recréé un qui a connu son heure de gloire dans les eighties : Mr Mister.
Ensuite, Donald Fagen, qu'on ne présente plus, puis Ed Motta, le prince de la pop-funk brésilienne avec un titre d'une simplicité rare : batterie-basse-piano-synthé-voix, tout acoustique donc (sauf le synthé), c'est Eu avisei, de l'album Poptical en 2003. Puis une suggestion de Didier : Tania Maria et Come with me, de l'album éponyme, en 1982.
Je vous ai déjà dit que j'aimais les reprises quand l'artiste ne se contentait pas de reprendre une chanson telle quelle. Découvrez une petite merveille de Trevor Horn qui s'est amusé à reprendre à sa façon et avec un grand orchestre des chansons marquantes des années 80, la plupart d'ailleurs qu'il a lui-même produites.
Juste après Didier nous propose de découvrir David Gilmour et sa fille Romany pour une reprise figurant le dernier album du papa, Luck and strange, c'est Between two points.
London Grammar, toujours son plein et une atmosphère éthérée, c'était Santa Fé, de leur dernier album The Greatest Love ; une suggestion de Didier qui vous propose aussi de découvrir ce titre de Rick Wright (de Pink Floyd) qui a composé Breakthrough pour son album Broken China en 1996, chantée par Sinead O'Connor.
Retour en France avec le génial Juan Rozoff, ce multi-instrumentiste toujours entouré de pointures, d'ailleurs je vous conseille de regarder sur Youtube la vidéo de son "J'ai envie" en live pour mesurer l'étendue du talent du monsieur et de ses mucisiens (lien ci-dessous).
Ensuite, un autre petit génie, je vous en ai déjà parlé, Cosmo Sheldrake avec The much much How How and I.
Et pour finir, un titre très deep techno signé Bob Moses, ce groupe vancouvérois composé de Tom Howie et Jimmy Valance, musiciens, DJs, producteurs d'une musique électronique minimaliste, répétitive et dansante, la plupart du temps instrumentale, mais ils savent aussi donner de la voix de temps en temps.

Playlist :
Pages - O.C.O.E. (Pages, 1981)
Donald Fagen - Trans Island Skyway (Kamakiriad,
Ed Motta - Eu avisei (Poptical, 2003)
Tania Maria - Come with me (Come with me, 1982)
Trevor Horn and the Sam Orchestra - Owner of a lonely heart (Reimagines the Eighties,2019)
David & Romany gilmour - Between two points (Luck and strange, 2024).
London Grammar - Santa Fe (The Greatest Love, 2024)
Richard Wright - Breakthrough (Broken china, 1996)
Coldplay - Midnight (Ghost stories, 2014)
Juan Rozoff - Rests (Maison Rozoff, 2009)
Cosmo Sheldrake - The much much how how and I (The much much how how and I, 2019)
Bob Moses - Interloper (All n'All, 2015)

Liens :
https://en.wikipedia.org/wiki/Pages_(band)
https://www.jazzradio.fr/artiste/singer/19087/ed_motta
https://www.universalmusic.fr/artistes/20000139751
https://www.rollingstone.fr/david-gilmour-fait-appel-a-sa-fille-romany-pour-between-two-points/
https://www.londongrammar.com/
https://funkidole.com/maison-rozoff-by-juan-rozoff/
https://youtu.be/CymPQQbeytU?si=4yug_gE4rJMQ2kBy
https://www.cosmosheldrake.com/
https://www.bobmosesmusic.com/

En 2015, j'ai reçu en session en studio pour Zegut le groupe Oh Wonder, composé d'Anthony West et Josephine Vander ; j'avais été bluffé par la mise en place de leur musique, ces voix parfaitement synchonisées et cette pop électronique douce et léchée. Leur album Oh Wonder est resté longtemps un de mes albums fétiches, particulièrement ce titre Livewire. 8 ans plus tard est arrivé leur dernier album 22 make, avec la même ambiance feutrée et apaisante, et toujours le mariage parfait de leurs voix.
Elbow ensuite, qu'on ne présente plus, avec un extrait de leur nouvel album Audio Vertigo : Lovers leap. Et comme un de mes titres préférs d'Elbow, c'est Mirrorball, je vous ai inclus la version de Peter Gabriel, sublime, avec le violon alto de John Metcalfe, qui a fait l'arrangement d'orchestre.
Découvrez aussi le groupe B R OAD WAY, qui chante dans la langue de Shakespeare, mais qui est bien français, originaire de Saint-Etienne.
On pourrait dire de Donald Fagen qu'il est toujours égal à lui-même, que sa musique ne surprend plus.... Mais à chaque fois on se laisse happer, et on écoute l'album en entier, découvrez Stinky thing, de l'album Sunken Condos sorti en 2012. Suggestion de Didier que l'on peut considérer comme le second programmateur de cette émission. Encore merci !

Asgeir est un artiste islandais, dont le nom complet est Ásgeir Trausti Einarsson. Son album In the silence sorti en 2013 fut un gros succès en Islande et partout dans le monde ; c'est en fait la réédition de son premier album chanté en islandais et qu'il a fait traduire afin de toucher le marché international. Le titre : Dýrð í dauðaþögn.
Voir les liens ci-dessous.

On termine cette session d'abord avec la grande Kate Bush en duo avec Elton John dans Snowed in at Wheeler Street, qui raconte une histoire d'amour impossible sur une musique minimaliste (basse, guitare, Kate Bush aux clavier et l'excellent Steve Gadd à la batterie). Et enfin DeadMau5, ce DJ-producteur canadien millionnaire et mégalo mais talentueux, découvrons un titre de l'album W:/2016 ALBUM, avec Grabbitz en featuring.

Playlist :
Oh Wonder - Livewire (Oh Wonder!, 2015)
Oh Wonder - Magnificent (22 make, 2022)
Elbow - Lovers leap (Audio Vertigo, 2024)
Peter Gabriel - Mirrorball (Scratch my back, 2010)
B R OAD WAY - Japanese Super Trains (dreaming of) (Solo System Revolution, 2012)
Donald Fagen - Stinky thing (Sunken Condos, 2012)
Donald Fagen - Good Stuff (Sunken Condos, 2012)
Asgeir - King & Cross (In the silence, 2013)
Beck - Heart Is A Drum (Morning Phase, 2014)
Francis Cabrel - L'arbre va tomber (Samedi soir sur la terre, 1995)
Kate Bush - Snowed in at Wheeler Street (50 words for snow, 2011)
Deadmau5 - Let Go (feat. Grabbitz) (W:/2016 ALBUM, 2016 en stream, 2017 en vinyl et CD)

Liens :
https://weareuni que.fr/artist/broadway/
https://fr.wikipedia.org/wiki/Donald_Fagen
https://fr.wikipedia.org/wiki/%C3%81sgeir_Trausti
https://www.asgeirmusic.com/
https://www.katebushencyclopedia.com/snowed-in-at-wheeler-street/
https://deadmau5.com/